• فهرس المقالات نقاشی

      • حرية الوصول المقاله

        1 - تحلیل تطبیقی شعر و نقاشی عصر صفوی با تکیه بر آرای هنری رماک
        مراد اسماعیلی
        این مقاله پژوهشی بینارشته ای در قلمرو ادبیات تطبیقی است که به مطالعه ارتباط بین ادبیات و نقاشی عصر صفوی می پردازد و با استفاده از نظریه ادبیات تطبیقی هنری رماک، در پی تبیین این موضوع است که چگونه مفهومی یکسان، به اشکال متفاوت در شعر و نقاشی این عصر نمود یافته است. بر ا أکثر
        این مقاله پژوهشی بینارشته ای در قلمرو ادبیات تطبیقی است که به مطالعه ارتباط بین ادبیات و نقاشی عصر صفوی می پردازد و با استفاده از نظریه ادبیات تطبیقی هنری رماک، در پی تبیین این موضوع است که چگونه مفهومی یکسان، به اشکال متفاوت در شعر و نقاشی این عصر نمود یافته است. بر اساس یافته-های این پژوهش، شعر و نقاشی این عصر را نمی توان ادامه و دنباله سبک های پیشین دانست؛ بلکه شعر و نقاشی این دوره، دارای ویژگی‌های متمایز خود بوده و شاعران و نقاشان عصر صفوی به مجموعه ای از اصول و موازین مشترک پایبندند که با موازین دوره های قبل قابل مقایسه نیست. همچنین، زمینی شدن یکی از پیش‌فرض هایی است که اساس اندیشه و هنر قرن یازدهم را شکل می-دهد و شاعران و نقاشان عصر مورد بررسی به شکل های مختلفی از قبیل: واقع-گرایی، جزئی نگری، لذت بخشیدن، استفاده از عناصر پیرامون و... که همگی از مؤلفه های زمینی شدن هستند، به خلق آثار خود دست یازیده اند. تفاصيل المقالة
      • حرية الوصول المقاله

        2 - مطالعه تطبیقی نشانه های زیبایی شناختی و فرهنگی در آینه کاری ایرانی و نقاشی نوین (مورد مطالعاتی نقاشی امپرسیونیسم و پست امپرسیونیسم)
        رضا  پور زرین
        هنر آینه‌کاری از هنرهای سنتی ایران است که عمدتاً در تزیینات داخلی بناهای تاریخی به ویژه اماکن مذهبی کاربرد دارد. این هنر گونه‌ای دیوارنگاری به شمار می‌آید ولی به اعتبار ویژگی‌های بینشی مضمونی و ساختاری و نیز در ارتباط با خصوصیت‌های فرهنگی، ذوقی و فردی با انواع دیگر دیوا أکثر
        هنر آینه‌کاری از هنرهای سنتی ایران است که عمدتاً در تزیینات داخلی بناهای تاریخی به ویژه اماکن مذهبی کاربرد دارد. این هنر گونه‌ای دیوارنگاری به شمار می‌آید ولی به اعتبار ویژگی‌های بینشی مضمونی و ساختاری و نیز در ارتباط با خصوصیت‌های فرهنگی، ذوقی و فردی با انواع دیگر دیوارنگاری در جهان متفاوت است. آینه کار ایرانی هندسه سنتی تصویر را به الگویی درکاربست یک فرمول رنگی تبدیل می کند که در آن فضا و نور از اهمیت ویژه ای برخوردار است. همین امر به عناصر زیبایی شناختی در این هنر، بعدی معنوی و روحانی می دهد. اين نحوه از نمايش فضا به ايجاد يک فضاي تجسمي گسترده کمک مي‌کند، تا جايي كه دستاوردهای هنر نوین به ويژه نقاشی امپرسیونیسم در زمینه نور و رنگ با اين هنر قابل مقايسه هستند. مقاله حاضر تلاشی است براي يافتن جايگاه هنر آینه کاری ایرانی به عنوان يكي از مهمترين گونه‌هاي تصویری معاصر؛ سوأل اصلی این است که آیا تشابهی میان نشانه هاي فرهنگی و زيبايي شناختي در آینه کاری ايراني و نقاشی امپرسیونیسم وجود دارد؟ از اين رو با بهره جستن از روش توصیفی-تحليلي و با فنون جمع آوري اطلاعات ميداني و كتابخانه‌اي به مطالعه پاره‌اي از وجوه اشتراك نمونه های مورد نظر مي پردازيم. تفاصيل المقالة
      • حرية الوصول المقاله

        3 - آشکارگی وجه ِ پنهانِ اشیاء، از طریقِ نقاشی مبتنی بر فلسفه ژیل دولوز
        سیده مریم   غازی علی مرادخانی محمد شکری
        پژوهشگر در این پژوهش به آشکارگی وجه پنهانِ اشیاء از طریقِ نقاشی مبتنی بر نظرگاهِ ژیل دولوز پرداخته است. با بازگویی تاریخی از هنر ماقبل تاریخ تا دوره ی پست مدرن، با رویکرد مبتنی بر رنگ مداری های اثرگذار بر حسانيّت، و فراروی از فیگوراسیون، که مشتمل بر نقاط توقف و گذرگاه ه أکثر
        پژوهشگر در این پژوهش به آشکارگی وجه پنهانِ اشیاء از طریقِ نقاشی مبتنی بر نظرگاهِ ژیل دولوز پرداخته است. با بازگویی تاریخی از هنر ماقبل تاریخ تا دوره ی پست مدرن، با رویکرد مبتنی بر رنگ مداری های اثرگذار بر حسانيّت، و فراروی از فیگوراسیون، که مشتمل بر نقاط توقف و گذرگاه هایی است که می توان در رنگ و در احساس رنگی، تصاویرِ نقاشی شده را، ورایِ خوانش های مبتنی بر فرم و ایده، به مثابه ی عصاره ای از برهم کنشِ نیروهای تاثیرگذار بر ایده های نهفته بر بوم، مورد مطالعه قرار داد، با بررسی فرآیندِ نقاشی، به مثابه ی بُردارِ بَرآیندِ ایده های نهفته، و تحقیق پیرامونِ شیوه های بیانِ واقعیِ رنگ ها در نقاشی، تحلیلِ کشمکش های صوریِ رنگ ها بر بومِ نقاشی را کنار زده و به ایده های نهفته در رنگ ها، رسیده است. هدف این پژوهش که به روش کیفی و بر مبنای اطلاعات و داده های کتابخانه ای است، تعیینِ مختصاتِ نقاشیِ مدرن، مبتنی بر رنگ مداری های اثرگذار بر حسانیّت و چگونگی شناساییِ مکانیسم های معطوف به روابطِ رنگی، بر رویِ بومِ نقاشی است. پژوهشگر با تاکید، بر اصلی ترین نکات دستگاه فکری ژیل دلوز، چارچوب جست و جو برای یافتن چشم اندازی به نقاشی را شکل داده است و در غایت با نگاهی بر رنگ، به جایگاه محض یک امر واقع تصویری که دیگر چیزی برای روایت کردن ندارد، و با پذیرشِ گذار از کلیشه های نقاشی های بصری و کنشی، به رویت پذیر کردن امر رویت ناپذیر رسیده است. تفاصيل المقالة
      • حرية الوصول المقاله

        4 - بررسی تطبیقی مفهوم خانه از دیدگاه کودکان دو شهر (شیراز و نوجین)
        فهیمه   عباسی طاهره  نصر کیوان محمدپور
        <p>مفهوم خانه؛ مکانی فیزیکی نیست، بلکه تصویری ذهنی است. خانه پوسته&zwnj;ای است برای زندگی کردن و مکانی برای رسیدن به آرامش و آسایش است. خانه دارای دو بعد معنا و مفهوم است که این دو بعد باهم متفاوت هستند. بُعد معنای خانه؛ امری عینی و مکانی که انسان در آن زندگی می&not;کند أکثر
        <p>مفهوم خانه؛ مکانی فیزیکی نیست، بلکه تصویری ذهنی است. خانه پوسته&zwnj;ای است برای زندگی کردن و مکانی برای رسیدن به آرامش و آسایش است. خانه دارای دو بعد معنا و مفهوم است که این دو بعد باهم متفاوت هستند. بُعد معنای خانه؛ امری عینی و مکانی که انسان در آن زندگی می&not;کند اما بعد مفهوم خانه امری ذهنی (تصور ذهنی) است؛ برای دستیابی به مفهوم خانه باید ذهن هر فرد در ارتباط با خانه را مورد تحلیل و بررسی قرارداد. در دنیای امروزی که به&zwnj;سرعت در حال تغییر است، مفهوم خانه به&zwnj;طور فزاینده&zwnj;ای برای بزرگ&zwnj;سالان و هم برای کودکان پیچیده شده است. با ظهور جهانی&zwnj;شدن، شهرنشینی و پیشرفت&zwnj;های فنّاورانه، مفهوم سنتی خانه به&zwnj;عنوان مکانی ثابت و پایدار به چالش کشیده شده است. درنتیجه، نیاز روزافزونی به انجام تحقیقات در مورد مفهوم خانه برای کودکان برای درک بهتر اهمیت و تأثیر آن بر رشد آن&zwnj;ها وجود دارد. تحقیق در مورد مفهوم خانه برای کودکان می&zwnj;تواند عواملی را که به احساس خانه کمک می&zwnj;کنند و چگونگی تأثیر آن&zwnj;ها بر رفاه و رشد کودکان روشن کند. هدف نوشتار از این پژوهش؛ سنجش تطبیقی مفهوم خانه در میان کودکان 9_10 ساله دو شهر شیراز و نوجین است. روش تحقیق، به&zwnj;صورت تحلیل محتوا با استفاده از قیاس استدلالی ربایشی و گردآوری اطلاعات به&zwnj;صورت مطالعات کتابخانه&not;ای و اسنادی و مقالات فارسی و لاتین و تحقیقات میدانی است؛ که با تحلیل و بررسی 30 نمونه از نقاشی&not;های کودکان این دو شهر، می&not;توان به شباهت&zwnj;ها و تفاوت&zwnj;های تصویر ذهنی آن&zwnj;ها از مفهوم خانه دست&not;یافت؛ که درنتیجه؛ از این بررسی و تحلیل شباهت&zwnj;ها و تفاوت&zwnj;ها می&not;توان به تعدادی کد مفهومی دست&zwnj;یافت. از جمع&not;بندی این کدهای مفهومی، می&not;توان به مفهوم خانه از نظر کودکان این دو شهر، به مواردی شامل آرامش، راحتی، آسایش، امنیت و رفاه در خانه دست&not;یافت.</p> تفاصيل المقالة
      • حرية الوصول المقاله

        5 - بررسی تزئینات معماری با تمرکز بر کاشی‌کاری در مکاتب نگارگری
        نگار حسنی فخرآبادی محمدحسین حسنی فخرآبادی
        <p>مدارک تصویری، ازجمله مهم&zwnj;ترین منابع در تحقیقات تاریخ معماری ایران، محسوب می&zwnj;شوند. یکی از این مدارک نقاشی است. بااین&zwnj;حال، ظرفیت&zwnj;ها و اهمیت ویژه&zwnj;ای که این نقاشی&zwnj;ها دارند، به&zwnj;طور کافی موردتوجه قرار نگرفته و کمتر در تحقیقات معماری موردا أکثر
        <p>مدارک تصویری، ازجمله مهم&zwnj;ترین منابع در تحقیقات تاریخ معماری ایران، محسوب می&zwnj;شوند. یکی از این مدارک نقاشی است. بااین&zwnj;حال، ظرفیت&zwnj;ها و اهمیت ویژه&zwnj;ای که این نقاشی&zwnj;ها دارند، به&zwnj;طور کافی موردتوجه قرار نگرفته و کمتر در تحقیقات معماری مورداستفاده قرار گرفته&zwnj;اند. ازاین&zwnj;رو، نیاز به بررسی و تحلیل عمیق&zwnj;تر این نقاشی&zwnj;ها و تأثیرات آن&zwnj;ها بر معماری، احساس می&zwnj;شود. مکتب هرات، به&zwnj;عنوان یکی از مکاتب مهم در تاریخ معماری ایران است. این مکتب قادر است فضاهای معماری دوره تیموری را به&zwnj;طور واقعی بازنمایی کند و این به&zwnj;طور خاص از آنجایی مهم است که معماری این دوره دارای ویژگی&zwnj;های واقع&zwnj;گرایانه و بازتابی از عناصر معماری اسلامی است. در این مقاله، به بررسی و تحلیل میزان واقع&zwnj;گرایی تزئینات کاشی&zwnj;کاری نقاشی&zwnj;های بهزاد پرداخته شده است. روش انجام پژوهش حاضر غیر پیمایشی و مبتنی بر رویکرد تفسیری - تاریخی است. درواقع در اینجا با منطق اولویت قرار دادن &laquo;امکان استخراج مستندات به&zwnj;صورت میدانی&raquo; و &laquo;برداشت نگاره&zwnj;های به&zwnj;کاررفته در مستندات&raquo; به&zwnj;عنوان شرط استنباطی و معرف، در منطق شواهد پژوهش، از نمونه&zwnj;گیری تصادفی بهره برده است. ساختار پژوهش وابسته به نگاره&zwnj;های بهزاد و مفاهیم معماری موجود در نگاره&zwnj;های وی در تحلیل و تفسیر آثار منتخب، با درآمدی از این هنرمند آغاز گردیده و در مرحله بعد به تحلیل بناهای واقعی تأثیرگذار در آن آثار می&zwnj;پردازد.</p> تفاصيل المقالة